Rosalía împlinește 34 de ani vineri, 25 septembrie, într-o perioadă de maximă expunere, marcată de albumul „Lux” și de încheierea turneului LUX. Cele 57 de concerte au consolidat statutul artistei catalane atât în muzica spaniolă internațională, cât și în modă.
Designerul și creatorul de conținut Alberto Batres consideră că evoluția stilistică a cântăreței nu trebuie urmărită doar prin diferențele dintre albumele sale. În opinia lui, Rosalía pornește mereu de la propria identitate și reinterpretează folclorul și tradiția pentru fiecare etapă artistică.
Un rol important în construirea acestei imagini îl are Pili Vila, sora artistei și stilista care lucrează cu ea încă de la început. Vila este, de asemenea, stilista actuală a fotbalistului Lamine Yamal. Batres spune că cele două au înțeles rapid cât de important este ca un artist să aibă un univers creativ propriu, iar moda poate deveni una dintre principalele porți prin care publicul ajunge la el.
De la folclor la Motomami
„Rosalía este un exemplu foarte clar despre felul în care moda te poate face să te conectezi mult mai mult cu un artist”, afirmă Alberto Batres. El observă că fiecare perioadă muzicală a venit cu o identitate vizuală distinctă, fără să rupă legătura cu rădăcinile artistei.
Albumul „El mal querer”, lansat în 2018, a avut tradiția în centrul imaginarului său. Ținutele realizate în colaborare cu Palomo Spain au contribuit la fixarea acestor coduri vizuale, într-o etapă în care influențele folclorice erau ușor de recunoscut.
„Motomami”, apărut în 2022, a adus o schimbare radicală de sunet, estetică și prezentare a personajului. Totuși, noua imagine păstra suficiente elemente pentru ca publicul să recunoască versiunea anterioară a Rosalíei, chiar dacă artista părea hotărâtă să se îndepărteze de ceea ce devenise deja familiar.
Un moment reprezentativ a fost apariția de la Met Gala 2022, unde Rosalía a purtat o rochie Givenchy și ochelari de soare. Gestul de a nu-și da jos ochelarii pe covorul roșu a devenit parte din estetica „Motomami”, asociată și cu mesajul „The look is with the shade”.
Un nou imaginar vizual
Potrivit designerului, artista nu s-a limitat să schimbe hainele de la un album la altul, ci a construit personaje și universuri complete. În etapa „Lux”, imaginea ei se apropie mai mult de cea a unei balerine, prin elemente delicate și eclectice, precum aureola purtată în păr sau ținutele inspirate de dans.
Aceste alegeri nu apar doar pe scenă. Batres amintește că Rosalía a purtat astfel de lookuri și în afara spectacolelor, inclusiv în timp ce se plimba prin Paris, ceea ce face ca estetica albumului să pară parte din viața personajului, nu doar dintr-un costum de scenă.
„Nu cred că Rosalía a lăsat în urmă folclorul sau tradiția. Dimpotrivă, cred că le redirecționează”, explică Batres. În lectura lui, cântăreața adaptează aceleași rădăcini la fiecare nouă etapă, astfel încât să atragă publicuri diferite fără să-i piardă pe cei care o urmăresc încă de la început.
Moda și succesul internațional
Alberto Batres, care a creat haine și pentru artiste precum Belén Aguilera, vede moda ca pe un instrument esențial în construirea unei cariere muzicale. O siluetă, o piesă vestimentară sau o anumită imagine pot ajunge să fie asociate imediat cu un artist atunci când estetica este coerentă și ușor de recunoscut.
În cazul Rosalíei, această strategie a contribuit și la impactul internațional al modei spaniole. Batres o numește unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai Spaniei și consideră că artista a transformat elemente percepute drept locale într-un limbaj vizual accesibil publicului global.
Designerul leagă acest proces de o mișcare mai amplă, în care artiști, creatori de modă, drag queens, DJ și creatori de conținut încearcă să modernizeze folclorul. În propria activitate, spune că nu folosește tradiția într-un mod evident, ci o studiază și caută interpretări care să o ducă în direcții noi.
Batres identifică aceeași metodă și în evoluția Rosalíei: păstrează o rădăcină prezentă încă de la debut, apoi o reinterpretează de fiecare dată. Pentru el, contribuția majoră a artistei este că a apropiat tradiția spaniolă de generațiile tinere, fără să renunțe la ea pe măsură ce a evoluat ca persoană și ca artist.